Las exposiciones que incluyen olores potencian el disfrute del arte como experiencia inmersiva. Se trata de una tendencia poco frecuente pero innovadora que ayuda a renovar el panorama museístico.
¿Qué ocurre con nuestro legado cultural cuando se transforma en imágenes virtuales? Internet democratiza el acceso al patrimonio, pero corremos el riesgo de perder la conexión con su verdadero valor.
En una ciudad en plena transformación hacia un turismo cultural, como Málaga, el confinamiento ha supuesto la paralización de un importante motor económico. Sus museos buscan un nuevo modelo.
Desde los primeros gráficos del arte generativo, hasta las instalaciones interactivas robóticas en las que el público “crea” la obra de arte: desgranamos, cronológicamente, las diferentes subcategorías del arte digital.
El arte electrónico es todavía un desconocido para el gran público, pero tiene ya galerías propias y protocolos de conservación. Incluye algunas de las propuestas más interesantes de los últimos años.
Oskar González, Universidad del País Vasco / Euskal Herriko Unibertsitatea
Un mínimo espejo convexo, de cinco centímetros de diámetro, permitió a Jan van Eyck introducir dos personajes más en su cuadro más famoso. El arte y la ciencia aun se maravillan por su logro. Incluso, aunque no sea “ópticamente” perfecto.
La crisis refuerza opciones culturales centradas en la “experiencia del usuario” y en el ocio cultural “ostensible” en redes sociales. ¿Dónde quedan la investigación, la conservación, y la educación?
Tras este largo periodo de cierre obligatorio, con la reapertura de los museos estamos ante una oportunidad para mejorar la calidad y frecuencia de las exposiciones (virtuales y temporales) y las condiciones laborales de sus trabajadores.
Amparados en el acuerdo entre el imperio otomano y el arqueólogo Thomas Bruce, los ingleses rechazan devolver los mármoles del Partenón. Pero ya no es posible escudarse en el pasado para justificar el expolio arqueológico.
Myriam Ferreira, UNIR - Universidad Internacional de La Rioja
Visitar museos con niños les ayuda a leer las imágenes, desata su pensamiento alternativo y les inspira a crear belleza en su día a día. Exige solamente un poco de planificación.
Frente a la visión dominante de los selfis como reflejo de un narcisismo individualista patológico, muchos estudios evidencian que son, sobre todo, una forma de comunicarse con los otros.
Itxaso Maguregui Olabarria, Universidad del País Vasco / Euskal Herriko Unibertsitatea and Luis Bartolomé, Universidad del País Vasco / Euskal Herriko Unibertsitatea
El comercio ilícito de arte es el tercer mercado ilegal mundial. Un nuevo método facilita la detección de cuadros falsos, especialmente en el ámbito del arte contemporáneo, más difícil de analizar.
¿Es vislumbrar la Gioconda durante cinco segundos, a codazos y entre pantallas de móvil, una experiencia satisfactoria? Los grandes museos buscan equilibrar acceso e intimidad.
Hacer fotos de un evento en lugar de disfrutarlo sin más preocupaciones conlleva una menor capacidad de recordarlo al distraernos en el proceso de la inmortalización.
A pesar de la Ley de Igualdad de 2007, el museo de arte contemporáneo más importante de España sigue exponiendo, en sus muestras temporales, muchas más obras creadas por hombres que por mujeres.
Es una mentira reconfortante creer que, una vez que una pieza pasa a formar parte de la colección de un museo, está segura para la eternidad. Los museos se enfrentan a muchos peligros en su lucha por la conservación. La falta de presupuesto es uno de los principales.
Teórica del arte, profesora de Narrativa Audiovisual Interactiva en el Grado de Artes Digitales de la Facultad de Tecnología y Ciencia, Universidad Camilo José Cela
Historiador del Arte. Profesor del departamento de Comunicación (Facultat d'Empresa i Comunicació), Universitat de Vic – Universitat Central de Catalunya